Wie verdienen Künstler mit Spotify Geld? Spoiler: Mit großer Schwierigkeit…
Spotify ist der weltweit führende Musik-Streaming-Dienst, aber um das große Geld auf der Plattform zu verdienen, müssen Sie jährlich Milliarden von Streams erhalten…
Spotify ist eine seltsame Sache aus der Sicht eines Künstlers. Einerseits können Sie damit jeden Tag potenziell Millionen neuer Fans erreichen. Aber es gibt viele Nachteile; Spotify-Auszahlungen sind nicht großartig - Wir reden weniger als das, was ein Künstler früher aus CD-Verkäufen gemacht hätte.
Nehmen wir zum Beispiel an, Ihre neue Band hat es geschafft, sich 1000 Streams zu schnappen. Das ist ziemlich gut, oder? Es ist vor allem für einen allgemein unbekannten Künstler. Diese vielen Streams, basierend auf den Auszahlungen von Spotify für 2019, würden Ihnen etwa 3 bis 4 US-Dollar MAX einbringen, also genug für einen großen Kaffee.
Wie Spotify Geld sammelt und an Künstler verteilt
Spotify wird mit Mitgliedsbeiträgen betrieben, melden Sie sich an und wählen Sie einen Kontotyp aus (im Moment gibt es mehrere Optionen). Dieses Geld fließt in eine Kasse und wird dann den Künstlern zugewiesen, je nachdem, wie viele Streams ihre Musik erhält, abzüglich Geschäftskosten von Spotify – sowohl fest als auch variabel.
Jetzt wird ein Unternehmen von der Größe von Spotify im Laufe eines Jahres eine Menge Geld generieren. Das Wachstum im Technologiebereich ist jedoch mit hohen Kosten verbunden. Sie brauchen Mitarbeiter, Sie brauchen Räumlichkeiten, Sie brauchen Entwickler und Sie brauchen Marketing. Und das alles kostet natürlich Geld – Spotify ist ein Geschäft und es hat alle üblichen Geschäftskosten.
Spotify ist jedoch in seiner einfachsten Form ein Gewinnbeteiligungsunternehmen: Alle Gewinne, die es generiert, werden über Dividenden mit seinen Künstlern geteilt - entweder direkt oder an die jeweiligen Etiketten und / oder Handler. Probleme beginnen jedoch damit, dass Auszahlungen für kleinere Künstler normalerweise schrecklich sind - wie 5 US-Dollar pro Monat für 2000 Streams. Und das wird die Rechnungen nicht bezahlen.
Wie viel zahlt Spotify pro Spiel? Nach den aktuellsten Informationen, Spotify zahlt zwischen 0.006 und 0.0084 US-Dollar pro Spiel an den Rechteinhaber des Liedes. Dieses Geld wird auf ein Bankkonto überwiesen, normalerweise auf das des Labels, und dann an das Management, den Künstler und jeden anderen, der ein Stück Kuchen besitzt, weitergegeben.
Sogar Mariah Carey kämpfte darum, mit Spotify Geld zu verdienen…
Mariah Carey und ihr Songwriting-Partner haben 15 in 1994 Minuten „All I Want for Christmas is You“ geschrieben. Seitdem hat der Song durch Radio-Airplay, Verwendung in Filmen und Medien Lizenzgebühren in Höhe von rund 60 Millionen US-Dollar verdient. und natürlich durch CD- und Kassettenverkäufe damals.
60 Mio. US$. Lass das für einen Moment einwirken.
Vor ein paar Weihnachten stand „Alles, was ich mir zu Weihnachten wünsche, bist du“ an der Spitze von Spotify und sicherte sich am 11. Dezember innerhalb von 24 Stunden 24 Millionen Streams. Können Sie sich vorstellen, wie viel Geld damit verdient wurde? Basierend auf der obigen Abbildung, Mariah und Co hätten nur 92,4000 US-Dollar von Spotify verdient.
Weniger als 100,000 US-Dollar für 11 MILLIONEN Streams an einem einzigen Tag.
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Die meisten Künstler an Spotify wird, wie 99.9 % von ihnen, während ihrer gesamten Karriere niemals auch nur annähernd 1 Million Streams erreichen, geschweige denn 11 Millionen. Und selbst wenn sie es täten und den Erlös dann zwischen allen Beteiligten aufteilen müssten, würden sie immer noch nicht genug zum Leben verdienen. Slipknot zum Beispiel hat neun Mitglieder, ein Management und ein Label.
Können Sie sich vorstellen, wie verwässert das Geld sein muss, wenn es in die Taschen der Bandmitglieder gelangt?
Aus diesem Grund konzentrieren sich die meisten Bands auf Dinge wie Touring und Merchandise, um Einkommen zu generieren. Angesichts des gegenwärtigen Zustands der Welt und der Tatsache, dass die meisten Bands erst im Jahr 2021 touren können, war es für kleinere, unabhängige Aufnahmekünstler und Bands noch nie so schwierig.
Wie Wilco das Spiel veränderte, indem er ein Unternehmen wurde
Wilco ist eine meiner Lieblingsbands. Ich bin ihnen seit Jahren gefolgt. Vor ein paar Jahren las ich eine Interview mit Jeff Tweedy über seine Entscheidung, die Band als Unternehmen zu gründen, damit die Band (nicht das Label oder das Management) die Musik- und Geschäftsaktivitäten der Band besaß und kontrollierte.
Wenn Sie die Zwischenhändler und das Management ausschalten, müssen Sie mehr selbst tun - von der Planung von Touren bis zur Beschaffung von Spenden für Touren und Aufnahmen. Aber am Ende des Tages fließt das gesamte Geld, das durch diese Bemühungen generiert wird, zurück zur Band. Sie müssen es nicht mit Bottom-Feedern teilen.
Jack White gründete Third Man Records im Jahr 2001. Es veröffentlicht neue Musik, entwickelt Künstler und veröffentlicht klassische Alben auf Vinyl. Dritte Mann Aufzeichnungen hat zwei physische Standorte in den USA, ein Aufnahmestudio und eine eigene Vinylpressanlage.
Wilco ist eine Big Band; Sie sind bekannt und angesehen. Aber können neuere Bands und Künstler daraus lernen? Ich denke schon, ja - ich meine, schau dir nur an, wie viele Künstler gerade aufgetaucht sind mit Instagram und Spotify. Benötigten sie ein Etikett? Nee. Sie brauchten nur ein Telefon und ein bisschen Talent. Die DIY-Natur der Musik kehrt zurück, aber Unternehmen kreisen immer wieder und sind bereit, der Erde als Gegenleistung für die Kontrolle zu versprechen.
Ich denke, das Wichtigste hier ist nicht wie viel Spotify zahlt, aber dass Bands und Künstler klüger und geschäftstüchtiger sein müssen. Sie müssen lernen, dass Sie die Kontrolle über Ihre Musik nicht an Dritte abgeben müssen, nicht wenn Sie können lernen, es selbst zu fördern und zu verbreiten. Und jetzt, dank Dingen wie YouTube, Instagram, und Spotify, das war noch nie so einfach. Wilco und Jack White tun dies ebenso wie viele Hip-Hop-Künstler. Jüngere und weniger etablierte Künstler täten gut daran, in ihre Fußstapfen zu treten.
